按:晚到的策展人访谈,关于新媒体艺术,关于低科技艺术。新媒体艺术实践和城市文化,和青年文化的连接,也是一个有趣的话题。 展览延期通知: 二次元的旋转:扁平和数字化的旋转,将延期至9月18日结束。 在拍打/Flapping综合材料/ComprehensiveMaterial 声音交互装置/VoiceInteractive李浏洋/LiLiuyang(中国) ? 扁平化,媒体艺术,低科技创作 ——与策展人倪昆的访谈 幻之森交互作品D-DStudio(程海英+李琨) LP:新媒体艺术是目前比较热门的一个类型,大众媒体也好,专业媒体也好,创客,网络,科技,好像都和它有关系,作为策展人,你怎么理解新媒体艺术?倪昆:谈及新媒体艺术,就需要了解什么是媒体,什么又是媒体艺术,我们都知道,电视,广播,报纸,网络是我们生活中的四大媒体,媒体艺术肯定就和这些媒介有关。“新”则来自当下,它和新的媒体出现时所呈现的特点有关,我个人一直认为,媒体艺术也好,新媒体艺术也好,最重要的特征在于“互动”,而不仅仅在于不同媒介自身所呈现的技术型特点,只是不同时期有不同的媒介,而不同的媒介在当时语境中又会呈现出它自身的特点。不过媒介和媒介艺术本身也是现代主义时期才发展出来的类型,麦克卢汉关于媒体的论述,其中所例举的媒介,就没有包括互联网,因为60年代讨论的媒体,重点是电视媒体。所以我们通常所谈论的新媒体,因为有之前学者的定义,就变得有所指了,它在很长一段时间里被等同于互联网和基于电脑和数字技术所发展出的新艺术样式。这也就是我们通常所讨论的新媒体艺术。 实时故事-捕捉全球实时动态信息/网络作品MarcLee(瑞士) LP:既然新媒体艺术是一个相对的概念,那么是否有更加准确的描述,关于这种艺术类型?倪昆:新媒体艺术的出现伴随着新技术和新的传播媒介的盛行,这里面也存在着两个阶段,我个人认为分界线就是全球性互联网的出现。电脑和计算机的出现按照历史来说,是上世纪上半段的事情,我们现在使用的集成电路计算机,已经算是第4代技术了,年前后,互联网进入商用和家庭,这在本质上改变了我们的世界。所以年之前的新媒体艺术,它和科技,程序研发等技术性参数的关系更大,互联网时代的新媒体艺术,增加了很多关于媒介自身的讨论,比如说它的在线性,交互性。年,德国卡尔斯鲁厄艺术媒体技术中心(ZKM)出版了一套书籍,就是关于如何来重新分类和定义新媒体艺术的,在这套书籍中,没有特别强调“新媒体艺术”这个词语,而是按照新媒体艺术这几十年的实践所出现的特征来重新分类,重点落在了“数字艺术”的讨论,细分之下,又涉及到“网络艺术”,“交互和现场艺术”,“录像艺术”,“声音艺术”等这些构成新媒体艺术的基本元素的讨论,比如说“网络艺术”的在线性和编程特征,“交互和现场艺术”对于互动的强调,同时也和达达主义时期开始的行为表演艺术产生连接,只是新媒体时代的交互和现场艺术,它产生交互的介质已经变成为虚拟的数字存在,这也拓展了关于互动的讨论。“录像艺术”则从白南准的电视装置开始,新技术推动了这个媒介艺术的发展,电脑和数字技术的深研,拓宽和拓广了录像艺术的边界。另外,录像艺术和交互艺术的结合,也是新一代数字艺术很重要的特点。当然,对于新媒体艺术而言,跨界是基础的。 StuderABandofFloatingMushrooms/声音互动装置vandenBerg(瑞士) LP:本次展览,你提到了“二次元”,也提到了“扁平化和数字化”,为什么以这个角度来策划这个新媒体展览。倪昆:作为策展人,大约年起,新媒体艺术就是我比较关心的一个课题,陆陆续续的和很多新媒体艺术家合作,比如来自瑞士的那些在西方非常著名的标志性艺术家们,像MarcLee,MonicaStuder和ChristophvandenBerg等,这些艺术家在上世纪70年代就开始新媒体艺术的创作,对于这个媒介有着深刻的理解和认识。也是在和他们的共同工作中,我意识到新媒体艺术的丰富性和当下特征,比如说它和网络媒介的互动关系,比如说它的技术特征和艺术实践的相互限制,这种经验拓宽了我对于这个媒介的理解。大约也是从那个时间点开始,关于城市文化和城市化这个问题成为了我这些年最重要的北京治疗白癜风正规的多少钱白癜风的医疗
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